Rock Espacial

El Rock espacial es un género musical que apareció durante la década de los años 1960 acompañando al Rock psicodélico y a la música progresiva. Se caracteriza por sus largos pasajes instrumentales de tempo lento en los que predominan los sintetizadores, las guitarras envueltas en efectos atmosféricos (con el uso de delays y wah-wah) y letras relacionadas con la ciencia ficción.

Pink Floyd
Este es el tema "Astronomy Domine" de la mística banda: Pink Floyd.


Gong
A continuación, esta banda, tambien pionera de este genero, interpretando una parte del tema "Fohat Digs Holes in Space".

Dato: Este tema, estaba en su LP "Camembert Electrique", y costaba 50 pounds, en los '70.

The Mars Volta
Este es el tema "Son et lumiere and inertiatic esp" de la banda estadounidense The Mars Volta. Esto es lo que seria un rock espacial mas moderno.

Dato: Bixler-Zavala (cantante y compositor) comentó en una entrevista: «Volta» proviene de un libro de Federico Fellini acerca de sus filmes, lo que él caracteriza como un cambio de escena; a una nueva escena él la llama «Volta» Y «Mars», y porque estamos fascinados por la ciencia ficción y lo que tenga que ver con ésta decidimos este nombre. El "The" es usado para diferenciarse de una banda europea de techno que ya tenían el nombre Mars Volta.

Guitarra: La Guía del Rock

"La guitarra le da fuerza al rock, es la que guía", dijo Hendrix una vez. Tal es así, que a lo largo de la historia, la guitarra eléctrica fue diseñada de diversas formas y estilos, ya sea por una cuestión de imagen, como así también para poder aumentar la calidad de los sonidos.

Rickenbacker
Las guitarras eléctricas más antiguas talvez, llevaron este nombre. Son de origen californiano, y la empresa fue creada por Adolph Rickenbacher y George Beauchamp. Ellos eligieron que el nombre de la marca de guitarras fuera Rickenbacher, pero luego fue cambiado a Rickenbacker. Estos instrumentos fueron sobrenombrados como "sartenes", debido a sus largos mástiles y cuerpos circulares. Son considerados por algunos como las primeras guitarras eléctricas sólidas (sin caja de resonancia).
Artistas que utilizaron esta guitarra:
♪ John Lennon (The Beatles)
♪ George Harrison (The Beatles)
♪ Paul McCartney (The Beatles)
♪ Roger McGuinn (The Byrds)
♪ Pete Townshend (The Who)
♪ Carl Wilson (The Beach Boys)
♪ John Fogerty (Creedence Clearwater Revival)

Fender
La Fender Musical Instruments Corporation, fue fundada por Leo Fender en la década de 1940. La compañía comenzó con el nombre de 'Fender's Radio Service' en 1938, en California. Fender creó la primera guitarra eléctrica de cuerpo sólido de venta masiva, la Telecaster, como así también la mundialmente conocida Stratocaster. Otros modelos conocidos de Fender son las guitarras Mustang, Jazzmaster, Fender Jaguar, Musicamaster y Duo-Sonic.
Artistas que utilizaron esta guitarra:
♪ Keith Richards (The Rolling Stones)
♪ David Gilmour (Pink Floyd)
♪ Eric Clapton
♪ Pete Townshend (The Who)
♪ Kurt Cobain (Nirvana)
♪ Jimi Hendrix
♪ John Frusciante (Red Hot Chili Peppers)

Gibson
Gibson Guitar Corporation fue fundada en 1902, en Tennessee, por Orville Gibson. En 1952, Gibson lanza el diseño de la guitarra de cuerpo macizo en colaboración con el popular guitarrista Les Paul. La Les Paul se ofrecía en diferentes modelos (Custom, Standard, Special y Junior). En 1961, el diseño del cuerpo de esta cambia, debido al alto coste de elaborar el cuerpo de arce y caoba. El nuevo diseño del cuerpo tomó el nombre de Gibson SG. Años mas tarde, el modelo Les Paul se volvería muy popular entre los guitarristas de hard rock y heavy metal.
Artistas que utilizaron esta guitarra:
♪ Jimmy Page (Led Zeppelin)
♪ Dickey Betts (The Allman Brothers Band)
♪ Angus Young (AC/DC)
♪ Tony Iommi (Black Sabbath)
♪ Slash (Guns n' Roses)
♪ Zakk Wilde (Black Label Society)
♪ Randy Rhoads

Ibanez
Esta empresa fue fundada en Nagoya (Japón) por Hoshino Gakki. El nombre de la marca tiene su origen en el luthier español Salvador Ibáñez, cuyas excelentes guitarras eran distribuidas en Japón por la compañía de Hoshino Gakki. Al ser destruida la fábrica durante la Guerra Civil Española, el mercado quedó desabastecido pese a existir una gran demanda, por lo que Gakki se apropió del nombre y comenzó a fabricarlas por su cuenta. Abandonando la estrategia de los diseños “clásicos” de copiado de la guitarra eléctrica, los nuevos modelos comenzaron a incorporar elementos más modernos en su diseño, tal como formas radicales del cuerpo, cuellos más delgados y diapasones más planos (que permiten tocar más rápidamente), electrónica de alta potencia y acabados coloridos. Hoy en día, Ibanez es considerada como una de las mejores y más versátiles compañías de guitarras
Artistas que utilizaron esta guitarra:
♪ Steve Vai
♪ Joe Satriani
♪ Paul Gilbert
♪ John Petrucci
♪ Sting (The Police)
♪ Noodles (The Offspring)
♪ Munky (Korn)
♪ Daron Malakian (System of a Down)
♪ Mick Thompson (Slipknot)

Pensa
Pensa Custom Guitars es una compañía estadounidense con sede central en Nueva York. Fue fundada por el luthier Rudy Pensa, el cual es conocido por la gran calidad de sus guitarras. Estan situadas entre las más caras del mercado (de 3.000 USD en adelante).
Artistas que utilizaron esta guitarra:
♪ Mark Knopfler (Dire Straits)
♪ Lou Reed
♪ Luis Alberto Spinetta
♪ Chuck Loeb
♪ Christian McBride

Un Poco de Rock de los '80

Dire Straits
Este es el tema "Sultans of Swing" de la banda liderada por Mark Knopfler: Dire Straits.

Dato: Pick Whiters y Mark Knopfler deciden crear una banda. Pick sugiere el nombre Dire Straits, algo asi como "situación límite".

Def Leppard:
Este es el tema "Hysteria" de la banda perteneciente a la "New Wave Of British Heavy Metal": Def Leppard.

Dato: Rick Allen, el baterista de la banda, es reconocido por el hecho de haber perdido su brazo izquierdo en un accidente automovilístico, y aún así, continuar su carrera musical. Posee una batería electrónica que le permite tocar con sólo un brazo y sus pies.

Mötley Crüe
Este tema se titula "Shout at the Devil" de la banda formada en Los Ángeles a principios de la década del '80: Mötley Crüe.

Anécdota: Una de las peleas más grandes entre dos bandas en la historia del Rock mundial se produjo entre Mötley Crüe, liderado por Vince Neil, y Axl Rose líder de Guns n' Roses , en aquellos años ambas bandas poseían la supremacía mundial, estaban al máximo nivel, ya que Motley Crue lanzaba su Dr. Feelgood y Guns n Roses el exitoso Album Lies ambos con millones de ventas en el mundo.
Era por el año 1989 cuando un día de aquellos se encontraron en el Sunset Blvd, Izzy Stradlin guitarrista de Guns n' Roses con todos sus amigos llevando una fiesta como la de aquellos tiempos llena de excesos, y a mitad de la noche la esposa de Vince Neil (Mötley Crüe) andaba por allí con un grupo de amigos bebiendo una copa. Cuenta la historia que Izzy se le acerco y empezó a coquetearle y de una manera muy mal educada le falto el respeto a la mujer de Vince y ella rotundamente le dijo que se vaya al infierno entonces Izzy con todo el ego de ser parte de una de las bandas más poderosas del planeta, la pateó y golpeó. Muy rápidamente se retiro él, y ella llego a casa contándole lo sucedido a Vince Neil.
A los días siguientes, precisamente en los MTV AWARDS un 5/9/1989 llevado acabo en Universal Amphitheatre in Universal City, California, Mötley Crüe recibió el premio como "La mejor banda de heavy metal del año". Mientras que todo Mötley Crüe esperaba afuera en las limosinas, Vince Neil esperaba en el backstage a que terminara la presentación de Guns 'n Roses. Al terminar Izzy baja del escenario y es recibido con un poderoso puñetazo en la cara por Vince. A los segundos, el jefe de seguridad de Mötley Crüe lo sostiene a Vince y le pide abandonar el edificio pero desde arriba del escenario se oye a Axl Rose completamente descontrolado gritando “te voy a matar Vince te voy a matar!". Vince tomo valor y le dijo: “ OK, baja aquí te espero Axl!" pero nunca bajo y mas bien se retiro .Este fue el inicio para esta gran rivalidad entre ambas bandas. Axl comenzó a decirle a la prensa que Vince Neil era un cobarde golpeador que solo agarra a sus victimas de sorpresa y que estuvo insultando a Guns 'n Roses por varios años. Vince Neil se sintió engañado pues le habia enseñado varios trucos de vocalización que lo ayudaron. El le mando al menos seis desafíos para pelear en Tower Records en Los Angeles o en la pista de la Venice Beach, pero Axl jamas apareció. Sin embargo Izzy llamo a Vince para ofrecerle sus disculpas por su mal comportamiento y carácter.

Metallica
Este es el exítosísimo tema "Nothing Else Matters" de la banda fundada en el año 1981, también en Los Angeles: Metallica.

Dato: La portada del disco "Load" ilustra una mezcla de semen y sangre de oveja, y la portada de "ReLoad", una mezcla de sangre de oveja y orina. La idea original fue del fotógrafo Andres Serrano, quien tomó además las fotos.

Historia de un Rocker: Pappo

Hoy comienza esta nueva sección en la que brevemente analizaremos la vida de distintos rockeros: su vida, su paso por distintas bandas y hasta sus tragicas muertes en cada caso.

Pappo
Que mejor que el mismísimo Pappo para comenzar esta sección? Amante del metal, las motos y con un gran manejo de la guitarra eléctrica. Hay dudas sobre su lugar de nacimiento, pero los hechos indican a que nació en Buenos Aires, el 10 de marzo de 1950. Apodado "El Carpo" debido a su gran habilidad para tocar la guitarra (carpo es un hueso de la mano)
♪ Carrera Musical: Comenzó su carrera en el grupo "Los Buitres", una banda de barrio que formó a los 16 años. Más tarde armaría "Engranaje". A mediados de 1967, es convocado por Miguel Abuelo, para integrar su grupo "Los Abuelos de la Nada". Llega el verano y el grupo se va para Mar del Plata, ya que tocarían en un boliche donde casualmente también se presentaba "Manal". Es así que "Manal" le propone a Pappo ser el invitado permanente todo la temporada, a lo que Pappo responde con un "sí" rotundo. El año 1969 es aquel en el que Pappo sale del anonimato. "Los Gatos". Estos, luego de un año de separación, deciden volver a grabar; pero Kay Galiffi, el violero original, se había casado e ido a vivir a Brasil. Es por eso que Litto Nebbia, recomendado por el manager de Los Gatos, Jorge López, decide conocer a ese pibe. Se encuentran y Litto le entrega la lista de temas. Pappo acepta de inmediato. Luego de esto, Pappo se fue de Los Gatos y grabó el primer LP que salió por el sello Music Hall. Álvarez entonces le puso nombre: "Pappo's Blues". Entre los temas, están "Algo ha cambiado", "Adónde está la libertad" y clásicos como "El hombre suburbano", o "El viejo". Luego de éste trío exitosísimo, surge una nueva banda luego de que Alejandro Medina lo invitara a ir a Brasil, en donde forman "Aeroblus", una nueva banda, que tenía un toque diferente, más veloz y demoledor, pero seguía la línea de "Pappo's Blues". Más tarde debuta Botafogo, otra vez en "Pappo's Blues". Finalmente, su última banda aparece, la cual él mismo cuenta como surgió: "Un día estaba en mi casa pensando, boludeando un rato, y se me ocurrió un nombre: "Riff". Reuní a los chicos y les propuse llamar así a la banda. Fue entonces cuando apareció Carlos "Pirín" Genisso y nos dijo 'hagamos Adios Pappo's Blues / Bienvenido Riff'.". Segun él, creó esta banda para "destruir" a Seru Giran. Otras bandas en las que participó, pero de poca importancia son Conexión N°5 y La Pesada del Rock.
♪ Fallecimiento: Pappo falleció en en la madrugada del 25 de febrero del 2005 en la localidad bonaerense de Luján como consecuencia de un incidente de tránsito ocurrido en la ruta 5 a la altura del kilómetro 71 mientras viajaba en su motocicleta Harley Davidson seguido por otra moto en la que viajaban su hijo Luciano y su nuera, tras haber cenado en un restaurant. De acuerdo con las declaraciones del dueño del local, el músico habría abandonado el lugar en estado de ebriedad, versión que fue desmentida por el hijo del artista.
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Pappo's Blues
Este es el tema "El Hombre Suburbano" de Pappo's Blues, en el Quilmes Rock '03.


Riff
Este es el tema "Sube a mi Voiture" de la sensacional banda "Riff".

Pappo
Este es el tema "Una casa con diez pinos".

Blues: Simbolo de Tristeza

La frase "the blues" hace referencia a los blue devils (espíritus caídos), la depresión y la tristeza. Este género es originario de las comunidades afro-americanas de Estados Unidos. A continuación, una refinada selección de bluseros modernos.

Eric Clapton
Este es uno de los temas mas tristes que existen, es "Tears in Heaven". Básicamente, habla sobre su hijo fallecido.

Dato: Cuando Clapton tenia 15 años estaba fascinado con el blues y tocar la guitarra (que fue el regalo que le hicieron cuando cumplió 13 años). A la edad de 17, abandono el Kingston College of Art para empezar su carrera musical en Londres.

John Lee Hooker
En este video, el mismísimo John Lee te invita a escuchar el tema que se llama "It Serves Me Right To Suffer", otra triste historia blusera.

Dato: En varias ocasiones cambió él mismo su fecha de nacimiento, situándola entre 1917 y 1923. A su muerte, su familia tuvo que confirmar la fecha auténtica.
Anécdota: En 1965 el músico Johnny Rivers compuso un tema en homenaje a John Lee Hooker que duraba unos 15 minutos y ocupaba todo un lado del disco.

Stevie Ray Vaughan
Este es el tema "Texas Flood", del guitarrista originario de Dallas: Stevie Ray Vaughan.

Dato: En 1963 compró su primer disco, "Wham" de Lonnie Mack. Lo escuchó tantas veces que su padre lo termino rompiendo.
Anécdota: El 27 de agosto de 1990, un poco antes de la 1:00 AM, un helicóptero que llevaba a Stevie de nuevo a Chicago se estrella segundos después de su despegue. Las 5 personas que iban a bordo mueren, incluyendo a Stevie. Una investigación posterior declara que se debió a un error del piloto.

Grunge: El Sonido de Seattle

Este género surgió a finales de los '80, con grupos provenientes principalmente del estado norteamericano de Washington, en particular, del área de Seattle. Las características del sonido grunge son sus guitarras fuertemente distorsionadas y enérgicas, melodías vocales muchas veces pegadizas y repetitivas así como los cambios de ritmo de las canciones encuadradas dentro del género, mientras sus letras se caracterizaban por reflejar apatía y desencanto.

Nirvana
Este es el tema "Pennyroyal Tea" de la banda Nirvana, en el MTV Unplugged.

Dato:La misma semana en que Cobain murió, 68 jóvenes se suicidaron imitando al ídolo.
Anécdota: Cuando en 1992 Nirvana se presentó en Argentina, decidieron no tocar "Smells Like Teen Spirit". Esto surgió como un castigo para el público por burlarse de la banda telonera.

Pearl Jam
Este tema se llama "Jeremy", fue escrito por el bajista Jeff Ament y el vocalista Eddie Vedder y se basa en un articulo de diario que ellos leyeron acerca de un niño que se suicidó en frente de sus amigos.

Dato: Hay varias teorías sobre por qué se llaman así. La más extendida responde a unas declaraciones de Eddie Vedder: "Mi abuelo era un indio Americano que estaba totalmente metido en el Peyote y el rollo alucinógeno; mi abuela, que se llamaba Pearl y a la que le gustaba mucho eso de compartir culturas, era experta en hacer una mermelada (Jam) a la que añadía esos ingredientes alucinógenos".
Anécdota: Pearl Jam comenzó llamándose "Mookie Blaylock", en honor al jugador de la NBA. Lo tuvieron que cambiar por temas de marketing, pero como tributo a su primer álbum lo llamaron "Ten", que era el número que llevaba Mookie en su camiseta.

Alice in Chains
Esta es la versión unplugged del tema "No Excuses" de la banda Alice in Chains.

Dato: La banda planea lanzar un nuevo disco, cosa que no hacia desde hace 13 años.
Anécdota: Alice in Chains se formó oficialmente en el año 1987, cuando el baterista y cantante Layne Staley y el guitarrista Jerry Cantrell se conocieron en una fiesta y decidieron formar una banda, ya que compartían gustos musicales.

Rock Nacional

Seru Giran
Una de las bandas mas exitosas de Argentina, Seru Giran apodados "Los Beatles Criollos", interpretando "Viernes 3 A.M.".

Dato: El nombre de la banda surge de un juego de palabras y no tiene significado. Sin embargo, uno de sus temas mas famosos, Eiti Leda, si tiene significado y quiere decir "Coca-Cola".

Fito Paez
Este es el tema "Brillante sobre el Mic" de Fito Paez, en vivo en el Gran Rex.

Dato: Fito Paez perdio a su madre a los seis meses de vida y fue criado por una tia y su abuela.
Anecdota: En una entrevista a la revista "TXT", Fito dijo: "Con lo feito que soy, tuve suerte con las mujeres".

Almendra
Este es el tema "Rutas Argentinas", en vivo, de la primer banda del flaco Spinetta: Almendra.

Dato: Spinetta fue el "bajista" de la primera formación de Pappo´s Blues. Luis atravesó un período de prescindencia antes de partir a Francia. No quería seguir siendo el "frontman" de una banda y quería ser un desconocido, un bajista, un músico más. Por entonces Spinetta y Pappo eran muy amigos (luego se distanciarían por la famosa anécdota de la guitarra que Luis le regalara a Pappo y que este vendería poco tiempo después). Era nada menos que una guitarra Gibson con la cual Spinetta compuso casi todos los temas de Almendra.
Anecdota: Spinetta fue soporte de Rod Stewart en su conciertos en el estadio de River en 1988. Como de costumbre los "típicos tolerantes argentinos" le arrojaban monedas: Luis les sugirió que - "... guarden las monedas, que se viene la inflación..." - No se equivocaba... Un año después caía el gobierno de Alfonsín por dicha causa.

Rock Psicodelico

Este genero es un estilo de Rock caracterizado por el uso de sustancias psicodelicas como ser la marihuana o el LSD entre otras. Suele ser visto como el puente desde el Rock blues hacia el nacimiento del Heavy metal y el Rock progresivo.

Pink Floyd
Este es el tema "Shine on you crazy diamond" de la mitica banda Pink Floyd.

Dato: El primer nombre del grupo fue Sigma 6 y no fue el unico, ya que hubo otros nombre antes del definitivo, pasando a llamarse T-Set, The Megadeaths, Abdabs, The Architectural Abdabs, The Screaming Abdabs e incluso, llegaron a llamarse Pink Floyd Sound. El nombre Pink Floyd fue fruto de la imaginacion de Syd Barret ya que no es mas que la union de dos musicos de blues de Georgia (Pink Anderson y Floyd Council) de los que Barrett tenia un disco.

The Doors
Este es el tema "People are Strange" de la banda originaria de California: The Doors.

Dato: El nombre del grupo surgio de la novela de Aldous Huxley "Las puertas de la percepción", cuyo título original en inglés es "The doors of perception".

The Beach Boys
Este tema se llama "Good Vibrations", de la banda The Beach Boys.

Dato: A esta banda, la cual es liderada por cuatro personas que son parientes (tres hermanos Wilson's, y un primo), les fue tan sencillo componer el tema "Surfin USA" que no se dieron cuenta de que estaban plagiando, con otro texto, el "Sweet little sixteen" de Chuck Berry. Cuando esta canción salió a la venta llegó al numero 3 en las listas y llegó al mismo tiempo la demanda de Chuck Berry a quien los tribunales dieron la razón, con lo que en ediciones posteriores el disco salió a la venta firmado por Chuck Berry en la música y Brian Wilson en la letra.

The Beatles
Este es talvez uno de los temas mas psicodelicos que existen, se lo puede reconocer desde su melodia, por el video, y hasta por el nombre "Lucy in the Sky with Diamonds" el cual hace referecia directa a la sustancia LucySkyDiamonds.

Dato: Cuando Los Beatles regresaron a Liverpool despues de su primera gira por Alemania, la prensa creía que eran alemanes y en una entrevista les dijeron : "Es extraño, ustedes hablan muy bien ingles".
Dato2: A los doce años de edad John Lennon tuvo un sueño en el cual un hombre que llegaba volando en un pastel le decía "ponle Beetles pero con a".
Dato 3: Un grupo de arqueologos estaban escuchando la radio, cuando comenzo a sonar el tema "Lucy in the Sky with Diamonds". En este momento, encontraron el cuerpo de una mujer de hace miles de años y el cual dio muchisima informacion. Desde entonces, a ese cuerpo se lo bautizo Lucy.

Maestros de las Seis Cuerdas

Chuck Berry
John Lennon dijo una vez: "Si quisieras darle otro nombre al rock & roll, deberias llamarlo Chuck Berry". Aqui esta uno de los pioneros de este genero, interpretando "Roll Over Beethoven".

Dato: En 1959, Chuck fue acusado por trafico de menores de edad, y fue condenado a cinco años de prision. Al salir de la carcel, en el '69, se dedico a viajar con su guitarra y hacer su musica en lugares donde podia ser contratado. Llego a tocar en la Casa Blanca, para el presidente Carter. Pero los problemas con la ley volvieron a aparecer, esta vez por evasion de impuestos y fue condenado a 4 meses de carcel y servicios comunitarios.

Jimi Hendrix
Johnny Allen Hendrix, mas conocido como Jimi Hendrix, es considerado el mejor guitarrista de la historia. El siguiente tema es "Hey Joe", en el Woodstock del '69.

Dato: En su niñez se crio con su abuela, ya que su padre, al poco tiempo de él nacer, fue alistado para luchar en la Segunda Guerra Mundia, y su madre no le dedicaba mucho tiempo de interes. Al volver su padre de la guerra, y reunirse nuevamente la familia, nacieron sus hermanos, Leon, Joseph, Cathy y Pamela. Aunque lamentablemente sus padres luego se divorciaron y los hermanos fueron adoptados por otras familias. Con estos hechos Jimi Hendrix vivio en varios lados junto a su padre y tambien su tio. A sus 15 años, Lucille, su madre muere pero el no puede asistir al velatorio.

Eric Clapton
Apodado "Slowhand" (mano lenta), Eric Clapton ha sido uno de los artistas más respetados e influyentes en la era del rock. Este es uno de sus temas mas famosos y exitosos de su carrera: "Cocaine".

Dato: Fue criado por su abuela, creyendo que era su madre hasta los 9 años de edad, cuando se dio cuenta que su "hermana" era en realidad su madre y que era hijo ilegítimo.

B.B. King
Este es el tema "The Thrill is Gone" de B.B. King, junto a su guitarra Lucille, a la que denomino asi mientras estaba en un bar y dos personas discutían por una chica llamada Lucille, su discusión provoco un incendio y King alcanzo a salvar su guitarra a la cual bautizo con este nombre.

Dato: Se dice que King tiene 15 hijos.

Pappo
Uno de los nuestros: Norberto "Pappo" Napolitano, interpretando "Blues Local", en vivo en el Cosquin Rock.

Dato: Hay una incognita acerca de donde fue el lugar de nacimiento de "El Carpo". El mismo tiene la duda: "Me acuerdo de muy chiquitito en Santa Isabel, en Santa Fe. Es un pueblito donde creo que naci; ahi o en Buenos Aires, no se donde naci, creo que en Buenos Aires, pero estuve en los dos lugares".

Anecdotas Historicas

The Ramones
Muchos aseguran que conocen bien de lo que hablan y reclaman una credibilidad callejera que pocos pueden sostener con hechos. Dee Dee Ramone no. Una de sus canciones del disco de debut del grupo en 1976, concretamente “53rd And 3rd”, habla de la intersección de las dos calles en Nueva York en la que Dee Dee había ejercido la prostitución para conseguir dinero con el que mantener su adicción a las drogas. Otra de las versiones que escuche dicen que ahi fue violado y que no era por drogas.

The Rolling Stones
Dos groupies se acostaron con Brian Jones, guitarrista de los Stones. “Ha estado bien, pero no es lo mismo que con Mick Jagger”, fue su observacion. Después, hicieron lo propio con Keith Richards. “Ha estado bien, pero no es lo mismo que con Mick Jagger”. Finalmente, pasaron la noche con Mick Jagger. ¿Su comentario? “Ha estado bien, pero no es lo mismo que con Mick Jagger”.

Bob Dylan
En diciembre de 1963, el Comite de Emergencia de las Libertades Civiles le concedio a Bob Dylan un galardon por su contribucion a la causa de los derechos civiles. Dylan se presentó a la cena, pero estaba tan borracho que acabó vomitando en los baños. Cuando por fin subio al estrado a recoger su premio, el ‘políticamente correcto’ cantautor sorprendió a su audiencia asegurando que veía en si mismo algo de Lee Harvey Oswald, el supuesto asesino del Presidente John F. Kennedy. Fue abucheado. Unos minutos más tarde reflexionaba en voz alta: “Si digo la verdad, ni siquiera sé lo que es la politica”.

Pink Floyd
Durante los '80, Roger Waters y David Gilmour combatieron en una agria batalla por retener el control del nombre Pink Floyd y ejercer con él. Gilmour llamó a Waters “perro sarnoso”. Waters, a continuación, pago a un artista para que imprimiera un rollo de papel higienico con la cara de Gilmour en cada una de sus hojas. No es de extrañar que uno de sus allegados definiera la disputa como “la megalomanía de Waters contra las frustraciones de un reprimido Gilmour, llevadas al extremo en su furia por la venganza sin más”.

Mick Jagger
En la película "Performance" de 1970, Mick Jagger interpreta a una estrella del rock bisexual retirada. Otra de las protagonistas era Anita Pallenberg, quien por aquel entonces estaba saliendo con Keith Richards. En una de las escenas románticas, Pallenberg introdujo su lengua en la boca de Jagger y trabajo hasta conseguir ponerlo en accion, como pudieron comprobar los que se encontraban en el estudio. La escena subió tanto de temperatura que fue retirada del montaje final, aunque una version sin cortes llego hasta un festival porno de Amsterdam, en donde logro uno de sus galardones.

Michael Jackson
Hablando con su amigo Paul McCartney, le pregunto cual era la mejor manera para invertir en sus ganancias. En forma de chiste el le dijo que compre los derechos de las canciones de los Beatles sin pensar que Jackson se iba a tomar esto tan en serio. Cuando la prensa le pregunto si esto era verdad dijo que si pero que nunca penso que Jackson haria semejante locura. Unos de los temas fueron cedidos por Jackson a la fabrica Nike.

Marilyn Manson
Según su versión, adoptó su encarnación de anti-Cristo porque habian abusado de el cuando era pequeño. “¡Me escogian a mi porque llevaba la comida al colegio en una caja del grupo Kiss!”, aseguro Marilyn Manson. “Es la clase de abuso que se queda muy dentro de ti para siempre”.

Lou Reed
Berlin es uno de los discos mas recordados de Lou Reed, a pesar de ser su album mas desolador, en el que el neoyorquino se explayaba documentando la ansiedad, la frustración sexual y la desesperación. Uno de sus cortes, “The Kids”, que habla de la separacion de una madre de sus crios, contiene unos inquietantes gritos de unos niños que se alargan durante varios minutos. Para lograr unos chillidos autenticos, el productor Bob Ezrin encerro a sus hijos en el estudio con la cinta grabadora corriendo y les dijo que su madre había muerto.

Hard Rock

Deep Purple
La banda britanica liderada por Ian Gillan fue una de los máximas exponentes del género. Este es el tema "Highway Star" que, segun cuenta la historia, surgió en la mente de Blackmore mientras llevaba horas escuchando a Amadeus Mozart.


Dato: En 1975 Deep Purple fue elegida como "la banda más ruidosa del mundo" por el Libro Guiness de los Records debido al potente sonido de su sistema "PA" (parlantes, cajas, gabinetes acusticos, bafles que apuntan al publico).

Led Zeppelin
El siguiente tema se llama "Rock & Roll" de una de las bandas mas importantes del genero: Led Zeppelin.

Dato: Muchos rumores son los que afectaron a la banda acerca de la practica de "magia negra" ya que suele decirse que en los temas Dazed & Confused, Whole Lotta Love, The Battle of Evermore, Stairway to Heaven, Four Sticks, No Quarter y Kashmir aparecían mensajes satanicos. Otra pista obtenida de posible mensaje subliminal remonta al nombre de la banda, dado que si lo modificamos un poco podemos obtener "Eddo Zeppelion". "Eddo Zeppelion" es un ritual practicado por Aleister Crowley y muy popular en la magia negra. Jimmy Page siempre estuvo interesado en la vida y obra de este atípico personaje, llegando a adquirir la mansión de veraneo de éste, en la cual, curiosamente, murió Bonham, el baterista de la banda.

Van Halen
Esta banda, llamada así por los hermanos Eddie Van Halen y Alex Van Halen (guitarra y bateria respectivamente), vendio mas de 56 millones de albums solo en Estados Unidos. Este es el tema "Eruption", y segun la revista Rolling Stone, "esta declaracion de principios de 102 segundos es una pieza inventada arriba del escenario, lo cual demuestra su dominio del tono y la tecnica notable por la avalancha de notas que (Eddie Van Halen) emite haciendo tapping sobre el diapason".

Dato: Durante los inicios de Van Halen, Alex le decia a Eddie que se pusiera de espaldas al publico para que nadie viera lo que hacia, ya que el metodo tapping era nuevo para la epoca.

The Who
Esta banda, que originalmente se llamaba "The Detours", es considerada una de las mas influyentes en la historia del rock y ha sido catalogada como "una de las bandas más innovadoras y poderosas en la historia". Este es el tema "A Quick One", en vivo durante el Rock & Roll Circus del '68.

Dato: La cancion "My Generation" es considerada para muchos la primer cancion del genero punk, debido a su guitarra y su letra. Otra curiosidad ocurrio cuando Scott Halpin reemplazó a Keith Moon en batería en un show cuando este se desmayó durante el mismo.

Un Poco de Rock de los '70

Canned Heat
Este es el tema "Going Up The Country" de la banda originaria de Los Ángeles: Canned Heat

Dato: La banda tomó este nombre de "Canned Heat Blues", la canción de Tommy Johnson, creada en 1928 que habla de un alcohólico que ha empezado a beber desesperadamente sterno (combustible compuesto de etanol y alcohol gelatinoso).

Lynyrd Skynyrd
Este tema se titula "Freebird" y ha sido catalogado como el himno máximo del rock sureño. Esta es la presentación en vivo de Lynyrd Skynyrd en Oakland.

Dato: Esta canción es el fondo musical de "Forrest Gump", durante la escena en la que Jenny Curran (Robin Wright Penn) trepa la baranda del balcón y abriendo los brazos se expone al peligro. La escena evoca el recuerdo de los buenos tiempos de la niñez, cuando ellos se escondían del padre de Jenny en la plantación de maíz, y ella le rogaba a Dios que la convirtiese en ave, pues era violada por su padre. Entonces le pregunta a Forrest, (Tom Hanks) "¿Crees que podría volar si salto de este puente?" Freebird...

Taj Mahal
Este es el tema "Ain't That A Lot of Love" de Henry Saint Clair Fredericks, más conocido como Taj Mahal, en vivo en el año 1968.

Dato: Como muchos músicos norteamericanos, Taj Mahal comenzó a cantar en su adolescencia en un coro de gospel de Carolina del Sur y tuvo dos objetivos en su carrera: mantener la tradición de la música negra afroamericana y, por otro lado, que esto no le impidiera la investigación de nuevos sonidos.

Emerson, Lake & Palmer
Esto es "Nutrocker", del exitoso trío de rock progresivo Emerson Lake & Palmer (ELP).

Dato: Inicialmente, la banda iba a llamarse "HELP", ya que incluiría al guitarrista Jimi Hendrix, pero su muerte en septiembre de 1970, truncó el proyecto.